التصميم الجرافيكي الناجح هو ممارسة الاتصال المرئي التي يتم فيها نقل المعلومات والمفاهيم إلى المشاهد بمساعدة الصور. إنه أيضا مصطلح غامض إلى حد ما. اعتمادا على من تسأل ، يمكن أن يشير المصطلح أيضا حصريا إلى التصميمات التناظرية (أو المطبوعة). بالنسبة للبعض ، فإن أي شيء تقريبا يحتوي على كلمة “تصميم” يندرج تحت مصطلح التصميم الجرافيكي. وبالنسبة للآخرين ، قد يشمل الفن نفسه. إذن ما هو التصميم الجرافيكي؟

بالنظر إلى أن التصميم الجرافيكي يتداخل مع العديد من مجالات الأعمال – التسويق والمبيعات والعلامات التجارية وعلاقات العملاء ، على سبيل المثال لا الحصر ، من المهم أن نفهم بالضبط ما نتحدث عنه عندما نتحدث عن التصميم الجرافيكي. هذا صعب بشكل خاص مع ظهور المزيد والمزيد من وظائف التصميم الجديدة والمصطلحات المتخصصة. لتسهيل الأمور قليلا ، قمنا بتجميع هذا الدليل الذي يشرح بالضبط ما تعنيه كلمة “التصميم الجرافيكي” وما لا تعنيه.

وهو مجال متعدد التخصصات تستخدم فيه المبادئ الجمالية بطريقة مستهدفة لإعطاء النظام والمعنى للمحتوى المرئي. يمكن أن يصف كلا من المفهوم والشيء المادي: قبل كل شيء ، إنه موضوع أكاديمي ، وممارسة ، وصناعة ، ومنتج ، وخدمة قابلة للشراء.

يدور التصميم الجرافيكي الناجح حول استخدام جمالية محددة لمساعدة الجمهور المستهدف على فهم المحتوى المعقد بسهولة أكبر. دعونا نلقي نظرة على بعض التخصصات الفرعية ل Grafidkesign والمعلومات المختلفة التي تنقلها حتى تتمكن من فهم المقصود بشكل أفضل:

• تصميم الشعار – ينقل هوية العلامة التجارية
• تصميم الويب والتطبيقات – يوفر إشارات التنقل والتفاعلات والمحتوى المكتوب
• تصميم الطباعة – ينقل ترتيب وأهمية المعلومات المكتوبة
• تصميم الغلاف – ينقل محتوى كتاب / ألبوم / مجلة
• تصميم الإعلان – ينقل التجربة المقصودة لمنتج معروض للبيع
• تصميم الملصقات / العبوات – ينقل معلومات المنتج

نبذة تاريخية عن كلمة “التصميم الجرافيكي”

في تاريخ البشرية والفن والاتصالات ، يعد “التصميم الجرافيكي” مفهوما صغيرا نسبيا. يأتي أول استخدام يمكن التحقق منه للمصطلح من كتاب مدرسي تقني للطابعات عام 1908 وإعلان من مدرسة كاليفورنيا للفنون والحرف في بيركلي لدورة حول “التصميم الجرافيكي والحروف”.

لكن التصميم الجرافيكي الناجح كان موجودا كمفهوم غير مسمى قبل ذلك بوقت طويل. عندما ظهر المصطلح لأول مرة في سياق أكاديمي ، تم وضع الأساس للتصميم الجرافيكي ليصبح عملية رسمية واستراتيجية وحتى فلسفة يمكن تعلمها. كما تم تأسيس العديد من الاتفاقيات المرتبطة بالمصطلح – على سبيل المثال ، استخدام الشكل والمواد والطباعة واللون – في الأوساط الأكاديمية ، وخاصة في مدرسة باوهاوس الشهيرة في عشرينيات القرن العشرين.

في أوائل أواخر القرن التاسع عشر لم يمض وقت طويل بعد ظهور الشركات الكبيرة التي ظهرت من الثورة الصناعية في القرن الماضي. وهكذا ، ظهرت الممارسة الرسمية للتصميم الجرافيكي جنبا إلى جنب مع الاقتصاد التجاري المتنامي ، ومنذ ذلك الحين أصبح المصطلح الأكثر استخداما للإعلان والعلامات التجارية.

لقد جعلنا العصر الرقمي نحدد التصميم الجرافيكي بشكل مختلف قليلا. في الوقت الحاضر ، لم يعد يصف شيئا ثابتا ، ولكنه شيء يمكن أن يتغير ، شيء يمكن للناس التفاعل معه حرفيا. في حين أن هذا أدى إلى العديد من التخصصات الجديدة في مجال التصميم الجرافيكي ، ظلت المبادئ الأساسية والغرض من الاتصال المرئي كما هي.

كيف يعمل التصميم الجرافيكي —

لقد تحدثنا عن كيفية استخدام التصميم الجرافيكي للصور لنقل المعلومات. ولكن كيف تفعل ذلك؟ وإذا كنا نبحث فقط عن المعلومات، فإن النص التوضيحي يكفي. لكن مصممي الجرافيك يأخذون هذه الكتلة النصية فقط ويستخدمون خبراتهم لتصميم المعلومات بطرق إبداعية. على سبيل المثال ، يجب أن يبدو المحتوى جذابا بصريا بحيث يزيد احتمال أن يقرأه المشاهدون ويتذكرون المعلومات.

يقودنا هذا إلى جوهر ميزة الاتصال المرئي: فهو يناشد مشاعر الناس. يفهم الناس الصور على مستوى حدسي ، في حين أن الكلمات تبني معناها بمرور الوقت من خلال تكوين جمل وأقسام لنقل شيء ما. في الأساس ، يتعلق الاتصال المرئي بالعلاقة مع الجمهور المستهدف وفهم الصور التي تجذب انتباههم.

لتسخير قوة الصور ، يقوم مصممو الجرافيك بتقسيمها إلى عناصرها الأساسية وتطبيق مبادئ مجربة وحقيقية للسماح لهم بالتحدث.

عناصر التصميم الجرافيكي

يقسم مصممو الجرافيك الأنواع المختلفة من الصور التي يتعين عليهم العمل معها إلى ما يسمى بعناصر التصميم.

• اللون – ترتبط الألوان ارتباطا وثيقا بالعواطف ، ولكنها أيضا سليمة علميا.
• الخط – بالإضافة إلى ما تقوله الكلمات نفسها ، فإن شكل وأسلوب الحروف يخلقان انطباعا معينا.
• الشكل – الشكل هو أساس كل الأشياء المرئية ويمكن تشكيله في لغة خاصة به.
• الخطوط – يمكن للخطوط إحاطة شيء ما وجذب الانتباه إلى شيء ما وخلق حركة.

أساسيات التصميم الجرافيكي

تصف أساسيات التصميم الجرافيكي التقنيات التي يمكن استخدامها لجلب عناصر التصميم المذكورة أعلاه إلى تركيبة جذابة بصريا.

• التوازن والمحاذاة – يخلق التصميم النظام من خلال التماثل وتحديد المواقع.
• التباين – تحتاج عناصر التصميم إلى التفاعل مع بعضها البعض ، ويمكن المبالغة في اختلافاتها لتعزيز التأثير.
• تسليط الضوء – يجب أن يقرر التصميم المعلومات الأكثر أهمية من غيرها (عادة من خلال التباين والتناسب).
• الحركة – يمكن أن يوحي التصميم (حتى لو كان ثابتا) بالحركة والطاقة.
• النسبة – يستخدم التصميم الحجم والوزن (السماكة) لتمييز العناصر عن بعضها البعض.
• التكرار – يستخدم التصميم عناصر متشابهة لتوفير الاتساق.
• المساحة – المساحة الفارغة (أو السلبية) على سطح العمل مهمة لفصل الأشياء عن بعضها البعض.

التصميم الجرافيكي مقارنة بالتخصصات الأخرى

هناك عدد من التخصصات الإبداعية المتعلقة بالتصميم الجرافيكي (ومع كل تقنية جديدة ، تتم إضافة تخصصات جديدة). على الرغم من وجود العديد من مجالات الخبرة التي تتداخل مع التصميم الجرافيكي ، إلا أن هناك أيضا بعض الفروق الملحوظة.

تصميم العلامة التجارية

تصميم العلامة التجارية هو التطوير المتعمد لهوية العلامة التجارية ، من المظهر إلى قيمها وتعبيرها. على الرغم من استخدام التصميم الجرافيكي في تصميم العلامة التجارية – خاصة عند إنشاء الهوية المرئية (الشعار ، نظام الألوان ، خط العلامة التجارية ، إلخ) ، فإن العلامة التجارية هي عملية شاملة تتضمن أشياء خارج المجال المرئي (على سبيل المثال ، صوت العلامة التجارية وشخصيتها).

تصميم تجربة المستخدم

UX تعني تجربة المستخدم وتوجد هذه المنطقة الإبداعية بشكل أساسي في التصميم الرقمي. يركز مصممو UX بشكل أقل على صور ورسومات محددة وأكثر على التفاعل والتدفقات الإعلامية والتفاعلية التي تعمل بشكل أفضل للمستخدمين. مما يسهل عليهم إكمال مهامهم.

تصميم الألعاب

يتعامل تصميم اللعبة مع قواعد وأنظمة اللعبة ، وكيف تعمل وتحت أي ظروف تربح أو تخسر. يخلق فنانو الشخصيات وفنانو البيئة المظهر الفعلي للعبة. عادة ما يشارك مصممو الجرافيك في العناصر المرئية مثل القوائم داخل اللعبة وشعار اللعبة والغلاف.

فن

هل التصميم الجرافيكي فن؟ هناك الكثير من القواسم المشتركة بين الاثنين: كلاهما يستخدم الصور للتعبير عن المفاهيم والعواطف. لكن “الفن” في حد ذاته هو مصطلح غامض آخر ، ولهذا السبب يحتاج هذا السؤال إلى مزيد من الشرح.

الفرق الأكبر هو فكرة “الفن من أجل الفن”. على عكس التصميم الجرافيكي ، يمكن للفن تجاهل الجمهور المستهدف. فكر في التصميم المعماري ، على سبيل المثال: عند إنشاء مبنى ، يمكنك أن تكون مبدعا في الواجهة والمواد ومخطط الأرضية وما إلى ذلك ، ولكن في نهاية اليوم ، يجب أن يؤدي المبنى وظيفته المتمثلة في إسكان الناس. بغض النظر عن مدى طليعية المهندس المعماري ، هناك حدود يتوقف عندها المبنى عن كونه مبنى لأن الوظيفة الأساسية لم تعد معطاة. ما هو إذن؟ ربما الفن.

التصميم الجرافيكي هو نفسه – يعتمد جمهوره المستهدف على التصميم لوظيفة عملية. ومن هنا جاء شعار باوهاوس الشهير: “الشكل يتبع الوظيفة”.

الفن ، من ناحية أخرى ، ليس له وظيفة عملية بنفس المعنى. يولد الفن في أنقى صوره من رؤية الفنانين ويركز على التعبير عن بعض جوانب تجربة حياتهم وخيالهم ، بغض النظر عما إذا كان المنتج النهائي قد ينفر الجمهور.

عملية التصميم الجرافيكي —

إذن كيف يتم إنشاء التصميم الجرافيكي بالفعل؟ جميع مصممي الجرافيك لديهم عمليتهم الخاصة ، ولكن إليك الخطوات الأساسية.

1. إحاطة المشروع

في بداية العملية ، يكون العملاء مسؤولين عن كتابة موجز إبداعي يشرح نطاق المشروع والاتجاه الفني والمعلومات الأساسية عن الشركة والأهداف المتوقعة. قبل كل شيء ، يجب تحديد المشكلة التي من المفترض أن يحلها التصميم.

في هذه المرحلة ، سيبحث العملاء أيضا عن مصمم جرافيك ، وتقييم محافظهم ، وتقديم الموجز ، والتفاوض على الأسعار والشروط.

2. البحث

بينما يجب على العملاء تقديم معلومات حول الجمهور والمنافسين ، يحتاج مصممو الجرافيك أيضا إلى إجراء أبحاثهم وتجميع تلك البيانات معا باستخدام معرفتهم بتاريخ التصميم الجرافيكي واتجاهاته.

3. التفكير

سينظر مصممو الجرافيك في حلول التصميم المحتملة لمشكلة العلامة التجارية. غالبا ما يتم ذلك عن طريق سرد الكلمات المتعلقة بأهم الأفكار من الموجز (على سبيل المثال ، في الخريطة الذهنية) و / أو عن طريق رسم التصاميم بشكل فضفاض. تدور هذه المرحلة بشكل أساسي حول التفكير في المفهوم الأساسي للتصميم.

4. التقديم

بمجرد أن تقرر مفهوما ما ، يتم إنشاء صورة قابلة للعرض من الرسم. إذن هذه هي المرحلة التي يتم فيها إنشاء التصميم الفعلي.

في حين أنه من الممكن إنشاء تصميم باستخدام مواد حقيقية مثل القلم والورق ، يتم إنشاء معظم التصميمات هذه الأيام في برنامج التصميم الجرافيكي الخاص بك للحصول على ملف صورة يمكن مشاركته مع الآخرين. سيقوم متجر الطباعة أو مطور البرامج (اعتمادا على ما إذا كان المحتوى ماديا أو رقميا) بأخذ ملف الصورة واستخدامه لإنشاء المنتج النهائي.

5. ردود الفعل

التصميم النهائي لا ينتهي أبدا. بمجرد أن تصبح النسخة المقدمة من التصميم جاهزة ، سيعرضها مصمم الجرافيك على العميل للحصول على تعليقات – اقتراحات للتحسين بناء على العلامة التجارية أو انطباعها العام. يمكن أن تتضمن هذه المرحلة أيضا تعليقات من الجمهور المستهدف تم جمعها من خلال الاختبار (خاصة في حالة التصاميم الرقمية التفاعلية).

إذا كانت التغييرات مطلوبة ، تبدأ عملية التصميم الجرافيكي مرة أخرى (عادة في الخطوة 4 ، اعتمادا على مقدار ما يجب تغييره).

تعريف التصميم الجرافيكي –

التصميم الجرافيكي هو مفهوم شامل يجمع بين العديد من التخصصات والعناصر والمبادئ المختلفة. بطريقة ما ، ما يفعله واضح جدا: يستخدم الصور للتواصل. ولكن هناك العديد من الطرق لتحقيق ذلك بحيث توجد مظاهر لا حصر لها وبالتالي معاني Grafidkesign.

في نهاية اليوم ، لا يقتصر التصميم الجرافيكي على الصور الفاخرة فحسب – بل هو مزيج من المبادئ الجمالية والتخطيط الاستراتيجي وعلم النفس. هذا يجعله شيئا تمت دراسته لأكثر من قرن. لذلك إذا كنت تريد منتجا نهائيا يرقى إلى مستوى اسمه ، فاعمل مع المستقلين الذين يعرفون طريقهم حول التصميم الجرافيكي.